domingo, 17 de diciembre de 2017

"Mis Premios Sol y Sombra a la publicidad"


1. Premio Sol al spot más creativo en televisión.



El spot creado por la casa de coches Honda, me parece de lo más ingenioso y creativo porque se escapa de los estereotipos que suelen seguir las marcas de coches. Por el contrario, los publicistas de esta campaña han puesto en marcha un proceso creativo bastante interesante mediante el cual consigue que el espectador quede expectante, desde el comienzo del spot hasta el final, debido al interés que despierta el querer descubrir cuál es el resultado final del proceso, que, de manera ingeniosa, resulta ser el producto final.


2. Premio Sol a la publicidad gráfica más creativa y original en soporte físico.


Del mismo modo, esta otra campaña publicitaria de una marca de café ha conseguido aprovechar uno de los elementos urbanos característicos de Nueva York, para sacarle todo el partido a la hora de publicitar su producto. La idea contiene un alto nivel de originalidad y creatividad, ya que llega conseguir una apariencia, casi real, del producto. Además, está situado en un medio exterior que es casi imposible escapar de la vista de los transeúntes.


3. Premio Sol compartido. En primer lugar, al spot más solidario y, en segundo lugar, al más interesante sobre temas sociales.

Al más solidario:




Este spot considero que está muy bien realizado porque contextualiza, de una forma bastante realista, la situación que están viviendo muchas familias, completamente integradas en la sociedad. Su mensaje cala profundamente en el receptor porque consigue llegar a identificarse con él, ya que cada vez más, esta situación se produce en un entorno cercano a cualquiera de nosotros.

Se trata de una publicidad sin finalidad lucrativa que pretende obtener donaciones y conseguir que las personas se solidaricen con los problemas sociales.

Resulta bastante cuidadoso con el asunto que trata, ya que no aprovecha la precaria situación de los afectados para tratar de mostrarlos como víctimas que provocan la pena. Aún así, el resultado es muy  conmovedor.


Al más interesante:




Este es el resultado de la cohesión de un considerable conjunto de personas que componen nuestra sociedad y que representa a muchas de las personas que, como yo, no estamos en desacuerdo con la "ley mordaza". 

Ante la imposibilidad de protesta del pueblo establecida en esta ley, resulta casi imposible manifestarse públicamente en contra de ella. Pues bien, esta iniciativa popular supo llevar a cabo una estrategia, bastante original, para poder ser escuchadas sus opiniones contrarias a esta, sin llegar a ser sancionadas en orden a la propia ley. 

La protesta fue recogida mediante hologramas y sin presencia física en la calle. Gracias a voluntarios de todo el mundo que permitieron que se grabara su rostro, acompañados de sus muestras de repulsas contra la "ley mordaza". Gracias a ello se pudo crear la primera manifestación de hologramas. 

Este es un ejemplo de publicidad social bastante interesante, por lo que debe ser premiado.





4. Premio Sol al anuncio gráfico más solidario e interesante sobre temas sociales.


Esta publicidad de servicio público, trata de educar en contra del maltrato a mujeres. Es muy impactante debido a su gran expresividad y  potencial creativo de la imagen.

En él se muestra un gesto surrealista que supone la mejor de las explicaciones, debido a que relaciona a la perfección la similitud existente entre los gritos, como agresión verbal, y la agresión física.

Ambos ataques guardan la misma importancia y conllevan las mismas consecuencias, el maltrato de la mujer. La expresividad de los rostros de ambos actores así lo demuestran, debido a que se muestra la "acción-reacción" de los hechos. Esta campaña lo explica bastante bien, de una manera clara a la vez que resulta impactante.

Su mensaje provoca una fuerte reacción que va dirigida a aquellas mujeres que justifican los gritos con la discrepancia entre iguales. También, a los hombres que hacen uso de esas prácticas y que dicen no ser consciente de sus actos. En el caso de este anuncio, una imagen vale más que mil palabras.

5. Premio Sombra al spot más sexista.



Nos encontramos en unos momentos en los que nuestra sociedad, cada vez más, está creciendo en valores y dando  mayor importancia a la educación sobre la igualdad de género. Sin embargo, este ejemplo supone un paso atrás, ya que su concepto publicitario cosifica, por completo, la figura del hombre, creando una imagen de él en la que se compara a este con un producto que puede ser adquirido mediante el icono de la cesta de compra, lugar en el que depositamos los artículos que queremos pagar mediante la compra on line, es decir, como si se tratase de un producto tangible.

Además, muestra la procedencia y las cualidades del hombre como elementos diferenciadores de la competencia, tratando de hacer llegar al espectador una publicidad de seducción que le atraiga a través de las emociones y sentimientos, como si se tratase de un artículo de firma.

Cuando lo vi, por primera vez, me provocó un fuerte impacto por no dar crédito a las connotaciones que guarda. Creo que debería haber sido sancionado y eliminado de los medios pero no ha sido así. Cabe imaginar la repercusión que hubiese alcanzado, justificablemente, en el caso de que hubiese sido una mujer quien apareciese ofertada. Con ello quiero decir que, es muy importante y necesario alcanzar la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres pero sin menospreciar la figura del hombre para llegar a conseguirlo.


6. Premio Sombra a la publicidad gráfica más sexista.



Esta publicidad es absolutamente discriminatoria y desprende una fuerte agresión a la sociedad, en especial a las personas LGTB y a los niños.

Lo que expresa su texto deja claro que viene dado desde un pensamiento retrógrado y nada evolucionado por parte de sus emisores.

Su mensaje pretende encasillar y confundir a la población, provocando reacciones homófobas. Igualmente, supone una falta de respeto a los Derechos del Niño porque coarta la libertad de elección 
de estos y margina a los que no piensan como se dice en él.


7. Premio Sombra al anuncio más engañoso sobre lo que muestra y ofrece.




Tras el lanzamiento de esta campaña publicitaria se ha demostrado que lo que afirmaba su eslogan era completamente falso y que, además, la empresa vendedora del producto era consciente del engaño. 

En ella se garantiza que el TDI de los coches Volkswagen están limpios de emisiones de diesel, sin embargo, la empresa fue llevada a Juicio y obligada a pagar una multa por ser esta una publicidad engañosa. 
En este caso, la repercusión del engaño tuvo una gran magnitud porque, no solo afectaba a los clientes sino, también, al medio ambiente, ya que las emisiones de diesel sobrepasaban los límites permitidos en EE.UU.

Le concedo este premio por ser uno de los casos de engaño con mayor repercusión de los últimos años ya que, la falsa montada con el producto, afectó a la salud de un conjunto importante de la población.


8. Premio Supersol al mejor anuncio del año. 




He elegido este spot por haberme resultado el más impactante del año. Debido a que en él se publicita  la creación de un servicio dirigido a un segmento bastante marginado de la sociedad y que servirá para mejorar, en gran medida, sus condiciones de vida.


Las inversiones suelen estar enfocadas en base al futuro beneficio del inversor pero, en este caso, se ha tratado de revertir, dicho beneficio, entre las personas menos favorecidas y que suponen un alto porcentaje de la población colombiana.

Por otro lado, considero que su producción refleja, bastante bien, la lamentable realidad en la viven este segmento de la sociedad, a las que va dirigido el servicio, y en él se explica con claridad cuál es el procedimiento de uso del servicio.

También, su fotografía es bastante profesional y la filmación de los testimonios muestra a los afectados de una manera bastante competente, ya que sus testimonios presentan a personas esperanzadas y con ganas de seguir luchando para mejorar sus formas de vida.

9. Premio Supersombra al peor y más lamentable del año. 



Considero que es el más lamentable del año por su absoluta falta de respeto y deseo de  manipulación de la sociedad, especialmente, a los más débiles, los niños y niñas.

10.Premio Sol a:  "La integración"




El mensaje que contiene esta publicidad de marketing viral me parece muy interesante porque evidencia la mezcla racial y variedad étnica de la que procedemos las personas de cualquier parte mundo. Esta demostración pretende servir para eliminar los deseos basados en la necesidad de separar y marginar a las personas por motivos sociales, políticos o culturales y, por consiguiente, tratar de desmitificar el significado de las fronteras.

El premio concedido a las personas seleccionadas para el análisis consiste en regalar un viaje, por parte de su emisor que es una empresa privada,  recorriendo todos los países de procedencia, aparecidos en su ADN.

La publicidad pertenece a una agencia de viajes, la cual, ha optado por esta estrategia, basada en los medios publicitarios no convencionales para llegar al espectador mediante el ingenio, la creatividad, y la emotividad. Su resultado es impactante y provoca el deseo de conocer la empresa que ha llevado a cabo el proceso.

La estrategia publicitaria resulta muy efectiva porque se da a conocer a través de la experiencia de otras personas e incide en la emotividad de los receptores. Por esta razón, permanece en el recuerdo  y genera empatía con esta publicidad de marca, cuyo objetivo es dar una imagen de prestigio, debido a que se trata de marketing en cubierto.

Os recomiendo que busquéis otros testimonios de la campaña porque son bastante interesantes. Este es, precisamente, el objetivo del marketing viral. 


11. Premio Sombra a la categoría de peor anuncio. Premio a: " La falta de ética" 




Este premio lo concedo a la falta de ética porque me parece, absolutamente, irresponsable e insensible, por parte del equipo publicitario, utilizar el suicidio por inmolación que llevan a cabo algunos musulmanes radicales, sometidos a sus creencias religiosas, para comprobar la resistencia de un coche.

Esta publicidad, además de ser engañosa, contiene una enorme falta de sensibilidad con el espectador. En primer lugar, por la falseada capacidad de resistencia del coche ante tal impacto y, en segundo lugar, porque durante el spot existen escenas, por ejemplo, la de una madre dando de lactar a su hijo, que se utiliza como posible víctima del impacto de la inmolación. Además, este tipo de publicidad puede alentar los sentimientos racistas de los receptores. 

Personalmente, no estoy a favor de ninguna creencia radical ni de sus prácticas, debido a las consecuencias que todos conocemos, pero estoy convencida de que este no es el modo de declararse en contra de ellas.

12. Premio Especial del Jurado a la Memoria Audiovisual. 



He elegido este spot porque creo que reúne todos los requisitos otorgados por este premio.
Este anuncio ha entrado a formar parte del imaginario publicitario de todos aquellos que éramos niños durante los años de su emisión, los años 70.

Su música traía consigo la llegada de la navidad y, en consecuencia,  recordaba el momento de escribir nuestra carta a los Reyes Magos. Las caras de felicidad de los niños del anuncio nos trasladaba al emocionante momento de abrir los regalos porque, además, en él se mostraba gran parte de los regalos con los que soñábamos.

La letra de la canción del spot estaba muy estudiada con objeto de despertar la emoción entre padres e hijos y provocar las ganas de que los deseos infantiles se hicieran realidad.

Su recuerdo se ha quedado fijado en nuestra memoria desde hace ya más de cuarenta y cinco años. De hecho, la marca de juguetes ha vuelto a grabar el anuncio, tratando de emular el anuncio anterior, en esta ocasión, con los juguetes de la actualidad pero se ha mantenido la misma canción y dinámica del anterior.


Reflexión del jurado



La publicidad es uno de los medios audiovisuales más influyente en la sociedad. Por esta razón debería enmarcarse dentro de unos valores éticos y educativos. 

Durante mi experiencia como jurado he podido comprobar, a través de numerosos ejemplos publicitarios, que los marcadores de tendencias se encuentran, en gran medida, en manos de la publicidad. Que cada intervención publicitaria contiene mensajes subliminales utilizados con objeto de ser alojados en nuestro subconsciente y poder, así, manipular las preferencias del receptor. Debido a ello, es importante no dejarse llevar por el consumo impulsivo ya que, muchos de sus productos o servicios se nos trata de vender, por parte de los grandes publicistas, como artículos necesario o deseables para alcanzar nuestra felicidad.

Por otra parte, existen muchas campañas, sobre todo de carácter social, que promueven valores sociales encaminados a divulgar conductas educativas a la sociedad y generar solidaridad que, en muchos casos,  consiguen cambiar, positivamente, el comportamiento social, sin necesidad de recurrir a la victimización de los afectados.

Tras conocer las cifras de facturación que mueve la publicidad y la importancia de los contenidos que producen, como reclamo publicitario, cabe pensar que detrás de un producto publicitario, existe un importante equipo de expertos de distinta índole, ya no solo de diseñadores, también de sociólogos y psicólogos que estudian en profundidad  la reacción de los consumidores, para poder actuar, diferenciándose del resto de competidores.
  




"Mi crossover"

Los personajes elegidos para mi crossover son:

Sheldon Cooper: Es uno de los protagonistas de la serie “The Big Bang Theory

Emma Ross: Es uno de los personajes principales de la serie “Jessie”.

“The Big Bang Theory”

Es una serie norteamericana, producida por la Warner Bros y Chuck Lorre y está dirigida al público adulto.

lunes, 11 de diciembre de 2017

"La escaleta televisiva"


Durante el proceso de preproducción de un programa televisivo el guionista necesita conocer los tiempos de intervención de los distintos personajes. Esta es una de las razones por la que necesita trabajar con la escaleta, por ser esta la herramienta que le permite saber de qué tiempo dispone para adaptar los diálogos.

También, dentro del proceso previo a la producción, la producción ejecutiva debe conocer algunas de la variantes que recoge la escaleta, por ejemplo, a la hora de tratar de vender un programa a una distribuidora o a una cadena de televisión necesita precisar sobre la fragmentación de los tiempos del programa o conocer los objetivos que persiguen las distintas secciones de programa o cómo se desarrolla su fórmula televisiva.

lunes, 30 de octubre de 2017

"Mi remezcla de cine"







Esta última tarea del trimestre ha supuesto para mí todo un reto de pundonor porque estaba bastante carente de conocimientos con respecto a otros editores de vídeos distintos al editor de Youtube. Ya desaparecido, lamentablemente.

sábado, 28 de octubre de 2017

"Mi archivo sonoro inmaterial".






El sonido que provocan los niños jugando en un patio de colegio me resulta bastante evocador de mi niñez y es por esta razón que, he decidido grabarlo. 

jueves, 26 de octubre de 2017

Cine por los oídos


"El contrato del dibujante"




Reseña crítica



Para desarrollar la reseña crítica he elegido la banda sonora de la película “El contrato del dibujante”. Su género es la tragicomedia. El film fue producido en 1982 con título original: “The Draughtsman´s Contract”. Está dirigida por Peter Greenaway y la música fue creada especialmente para la película por el reconocido compositor Michael Nyman.

La pieza principal de la banda sonora se denomina “Chasing sheep is best left to shepherd”.

sábado, 21 de octubre de 2017

Festival de videoclips

Videoclips seleccionado por la mejor secuencia  única y escenografía más creativa.

Este videoclips hace una magnífica versión de la canción "Little Boxes". Se trata de una canción de la cantante y activista social estadounidense Malvina Reynolds, aunque muchos conocen este tema  por la versión que hizo Pete Seeger. Su autora la escribió en 1962  y supone una crítica al desarrollo conformista y falseado que sufrió la clase media-alta de los Estados Unidos durante esa época.

El vídeo está realizado en una única secuencia pero lleno de dinamismo participativo por parte de todos los miembros del grupo Walk off the Earth . Un grupo canadiense de rock alternativo surgido en 2006 . Esta banda se dio a conocer a raíz de sus canciones versionadas en Youtube donde suelen aparecer acompañados de algún elemento improvisado para la percusión de sus canciones. Sus creaciones cuentan con un sello propio bastante curioso como puede apreciarse en el tipo de escenografía que vemos en el vídeo, la cual, está directamente relacionada con el tema de la canción ya que la escena está forrada de cartón, al igual que suelen estarlo las "cajitas de cartón" utilizadas como metáfora en el tema. Su resultado es bastante creativo y distinto a lo que estamos acostumbrados, a pesar de que comenzaron con muy escasos recursos.





miércoles, 18 de octubre de 2017

"Un día en mi rutina audiovisual"


Reflexión crítica sobre mi consumo audiovisual


Tras haber cumplimentado los registros de consumo en la ficha de tarea, he llegado a la conclusión de que mi consumo audiovisual es bastante moderado, a pesar de la vorágine audiovisual en la que vivimos inmersos.

Actualmente, la contaminación audiovisual nos inunda, sin lugar a duda, condiciona nuestras necesidades, preferencias y estilo de vida. Estas circunstancias han generado una brecha importante entre los usuarios que hemos crecido al margen de la influencia mediática y posteriormente nos hemos adaptado a ella, con respecto a los usuarios que han crecido envueltos en ella, los llamados "millennials". Con la palabra "brecha" no me refiero a la "brecha digital" porque es evidente que son muchas de las personas que logran dominar los sistemas y medios audiovisuales al mismo nivel que los que han crecido con ellas. Me refiero a una brecha que incide en el factor humano. Es por ello, que considero que la influencia audiovisual que nos invade a todos, a restado una parte importante al carácter humano del individuo, sumando en pro del aislamiento personal.

Parto de la opinión que, el avance tecnológico, posiblemente, sea la mejor de las revoluciones a la que ha asistido el hombre pero, como contrapunto, a las personas que mantienen un consumo audiovisual elevado les ha restado, en cierto modo, gran parte de su existencia humana, por estar sus relaciones más próximas a las máquinas que a los seres humanos, al menos, su tiempo de atención.

martes, 17 de octubre de 2017

MEME




Aquí os presento la imagen creada y espero que sea percibida como mera broma, al margen de cualquier connotación religiosa ya que no es lo que pretendo.

Pero, no me digáis que el gesto no lo sugiere...



"Mi Código Fuente audiovisual"

Mi Código Fuente audiovisual

En esta entrada he recopilado mi imaginario audiovisual, a partir del primer documento del que guardo memoria.

La realización de esta presentación me ha servido para ver plasmado, en gran medida, cuales han sido los hitos audiovisuales que han influido en mis gustos y preferencias a la hora de construir mi identidad mediática audiovisual.

En él se observa una clara evolución, trazada desde mis primeros recuerdos de imágenes televisivas hasta la actualidad, donde el poder audiovisual es incesante y nos aborda desde múltiples medios.



lunes, 8 de mayo de 2017

"Ventanas"





Sinopsis


Una mujer se despierta por la mañana en  su cama tras sonar la alamar . Un día más, se encuentra sola y comienza a recapacitar sobre cómo vive ella la soledad. Tras analizar esta realidad en su vida, concluye en que le ha servido para valorar y equilibrar su propio ser, por lo que finalmente, acaba aceptando la soledad de manera positiva.

Valoración


La realización de esta tarea ha sido muy complicada porque he contado muchas trabas en el camino.
En primer lugar pensé una historia sobre el maltrato para la que tenía que contar con tres

jueves, 4 de mayo de 2017

"En la sesión de rodaje"




La realización de esta tarea me ha servido para tener mi primera experiencia con el montaje de un vídeo y mi sensación, tras su edición, es la de haber aprendido bastante, ya que en este trimestre creo haber dado un paso importante dentro de los medios audiovisuales.

Empiezo a saber detectar cuáles son las herramientas necesarias para obtener determinados resultados estéticos y dinámicos en los planos y secuencias. También he aprendido a dar importancia al encuadre y tener claro, previamente a la filmación, qué elementos me interesa dejar dentro o fuera del plano.

Durante el trabajo, aunque nunca había editado ni montado con anterioridad, me he propuesto experimentar. He probado casi todas las herramientas disponibles en el editor de You Tube y las he aplicado durante los ensayos. Después, en el resultado final, siempre me decanto por las aplicaciones sencillas porque me parecen más discretas.

También he aprendido una cosa importante del editor You tube y es que, una vez que creas el vídeo, no puedes modificar nada posteriormente, por lo tanto, para no tener que repetir todo el proceso de montaje, como pasó en mi caso; cortes de planos, ajustes, transiciones, textos, música, etc. múltiples detalles elegidos para cada clips, se debe revisar una y diez veces si es necesario antes de crear el vídeo.

Finalmente, creo que el resultado es digno pero, sobre todo, me ha encado realizar el proceso de montaje y posteriormente disfrutar del resultado final.


Saludos.



viernes, 21 de abril de 2017

"Mi lectura de un cartel publicitario"



1 - ​ LENGUAJE VISUAL

ANÁLISIS OBJETIVO DEL MENSAJE PUBLICITARIO

La imagen que nos muestra este cartel nos presenta lo que podría ser un modelo de familia monoparental durante el momento de la comida. En ella vemos a un niño de unos tres años comiendo en una mesa compartida con un adulto que podríamos deducir que es su padre o tutor. Ambos están separados por un móvil gigante que actúa de barrera entre ambos, no pudiendo ser vistos el uno por el otro. En ella, vemos a cada uno situados en dos ambientes y situaciones muy distintas.

"Mi cartel cultural"




Este cartel institucional tiene el objetivo de comunicar el deseo de invitar a venir al pueblo de Villanueva de Ariscal a todas aquellas personas que quieran conocer la tradición vitinícola de sus bodegas y visitar esta localidad situada en el Aljarafe sevillano. Este es el único pueblo de la comarca que conserva desde tiempos de la Sevilla romana, un proceso de elaboración artesanal, gracias a las características especiales de su tierra para el cultivo de la vid. Éste sello de diferencia le convierte en un lugar ideal para el turismo enológico.

lunes, 17 de abril de 2017

"Conociendo el comic"




La relación que he tenido con los cómics ha sido durante el periodo de mi infancia y conservo un grato recuerdo de ellos. Semanalmente sacaba de la biblioteca álbumes de cómics, sobre todo de la compañía Hanna-Barbera, Francisco Ibáñez y José Escobar. Me encantaban sus ilustraciones llenas de mil detalles que me entretenían muchísimo. Sus onomatopeyas me atraían bastante, con enorme dificultad, trataba de pronunciarlas y algunas !!eran imposible!!. Respecto a las historietas que contaban los cómic, eran los de Zipi y Zape, creados por Escobar, las que más divertían, contaban con recursos visuales fantásticos y su dibujo me sigue pareciendo estupendo.

Se me pasaba el tiempo volando cuando me sumergía en el mundo de los cómics. La verdad es que cuando me hice adolescente, equivocadamente, no seguí consumiendo este tipo de lectura, pero posteriormente me he dado cuenta de que el mundo del cómic cuenta con temáticas, ilustraciones y adaptaciones para todos los públicos, no necesariamente es una lectura exclusiva de niños.

En la actualidad me interesan bastante las viñetas de autor que se publican en determinados periódicos, sobre todo las de Andrés Rábago, El Roto. Tuve la ocasión de asistir a una exposición sobre sus ilustraciones y conocí de cerca la trayectoria de este dibujante, desde entonces despierta un mayor interés en mí. Su trabajo me parece muy profundo y escéptico y el humor negro que utiliza me parece una genialidad.


Haber realizado esta tarea me ha permitido adentrarme en el mundo del cómic, conocer los distintos géneros y saber detectar las herramientas de las que se sirven los dibujantes, a la hora de contar una historieta. Me ha interesado descubrir cuáles han sido sus orígenes y haber realizado un recorrido más o menos extenso que me ha llevado a conocer cuál ha sido la trayectoria y tendencia que ha llevado el cómic hasta la actualidad.



Corroboro
una vez más lo interesante que me resulta esta asignatura y lo mucho que añade a mis conocimientos. El tiempo dedicado a este
trabajo me ha parecido una gratificante experiencia de aprendizaje
y además me llevo el recuerdo de una divertida fotografía personal tuneada, que seguro compartiré con muchos amigos y que de no haber sido
pedida para el ejercicio, nunca la hubiese realizado por mi misma.


Estos son los cómic que yo leía:




Aquí os presento mi imagen de Cómic



sábado, 25 de febrero de 2017

"Mi fotorelato digital"



El nombre elegido para el  foto-relato es Arterapia. Con este nombre he querido sincretizar el tema del que trata. Descubrir y practicar actividades artísticas como terapia para lograr vencer situaciones, enfermedades o problemas que se nos plantean en la vida.

La Anorexia y otros trastornos de la conducta son, en nuestra sociedad actual, enfermedades psicológicas cada vez más extendidas, sobre todo entre los adolescentes y jóvenes.
En este fenómeno actúa de un modo especialmente determinante el factor de la moda, al que se suma el gregarismo y la imitación, así como la sugestionabilidad y la identificación con personajes de éxito social.
La extrema delgadez femenina es, hoy por hoy, un prototipo de éxito en las pasarelas, espectáculos, deportes y otras actividades entre los jóvenes, dejando atrás otros valores e inquietudes intelectuales, como el arte y la lectura, para adentrarse en experiencias insustanciales rodeadas de frivolidad y superficialidad.


Debido a que este fenómeno cada vez se produce con mayor frecuencia, humildemente he querido intentar con mi foto-relato invitar a la reflexión sobre este comportamiento extremo entre algunos jóvenes, en su intento de identificación con un erróneo ideal y motivar a los que se encuentren atrapados por ella, a despertar nuevos valores bastante más enriquecedores para nuestro interior.




domingo, 19 de febrero de 2017

Mi Dossier fotográfico






La relación que mantengo con la fotografía es fundamentalmente como gesto recopilatorio de momentos especiales y lugares visitados.


En el último año  he incrementado su uso debido a mis necesidades de estudios en el envío de trabajos de las asignaturas de Arte. Gracias a ello, me hice con una Nikon Coolpix L840.


Aún no saco  de ella todo el rendimiento que podría, pero poco a poco voy descubriendo nuevas posibilidades. Deseo seguir avanzando en ello y los contenidos de este trimestre me están ayudando bastante a conseguirlo.


El provecho que saco de la cámara de mi móvil es escaso debido a que tiene muy baja calidad por tratarse de un móvil un tanto anticuado pero, en breve, voy a adquirir un modelo más actualizado.


La realización de esta tarea me ha servido para conocer el lenguaje fotográfico, distinguir los distintos planos y saber tirar fotos desde distintos ángulos. También me ha enseñado a saber destacar los elementos visuales que se desee en una foto y, algo muy importante, este ejercicio me ha invitado a tener la experiencia de salir a la calle a fotografiar, algo que no tenía por costumbre anteriormente ya que la foto era un gesto que acompañaba mis salidas pero no recuerdo que nunca hubiese sido específicamente el motivo, y es cierto que me ha gustado bastante la experiencia. 













viernes, 10 de febrero de 2017

"Taller de lectura fotográfica"




Foto elegida:




Título:Observatorio del tiempo”
Autor/a: Man Ray (1890 - 1976)
Nacionalidad: Estadounidense
Año: El año de realización de la fotografía es 1936
Procedencia de la imagen: Internet
Género: Fotografía artística de autor
Parámetros técnicos: Reimpresión fotográfica en blanco y negro.

La elección de esta fotografía es debida al interés que guarda su composición y los ambiguos elementos que en ella aparecen. Además, me gusta indagar sobre el análisis de las obras surrealistas y adentrarme en el periodo de las Vanguardias porque considero que fueron trascendentales para la posterior evolución trasgresora del arte.

Las imágenes surrealistas guardan en sí una polisemia que invita al espectador a hacerla suya ya que su percepción es inconsciente, por lo que nos permite  basar su interpretación en nuestra subjetividad. Por esta razón se genera especial empatía con estas imágenes ya que en su lectura connotativa, estamos partiendo de una parte de nosotros.

En el surrealismo hay dos formas de penetrar en el subconsciente son el “automatismo” a través del cual el artista dibuja moviendo libremente y sin control de la mano, por lo tanto sus objetos no suelen ser reconocibles y de esta otra manera que vemos en la imagen, en la cual se llega al surrealismo mediante la “desorientación reflexiva” en la que su autor plasma las imágenes del subconsciente en escenarios lógicos, conseguido a través de la perspectiva.

lunes, 6 de febrero de 2017

Mi Word Press Photo


Esta entrada trata sobre la fotografía documental. En su elaboración he aprendidos muchos aspectos interesantes que guardan este tipo de imágenes. 

La fotografía documental consiste en tomar imágenes con propósitos sociales, se caracteriza por su componente emocional y generalmente tratan de experiencias e intereses universales.

Con ella se pretende registrar e informar acerca de los acontecimientos en cuanto afectan a la vida y las condiciones de vida.

Tras una encuesta realizada sobre veinticinco fotografías que han hecho historia y que se han convertido en iconos de su época por diferentes razones, he elegido estas tres, que a mi juicio personal, considero los mejores ejemplos de fotografías de prensa de la historia.

Todas ellas reúnen en mayor o menor medida aspectos de las siguientes premisas tenidas en cuenta para su valoración, pero he destacado en cada foto aquella que más se acentúa sobre las demás.

Las premisas son las siguientes:

A)    El poder iconológico de la fotografía para reflejar una  realidad, un hecho  o momento histórico.
B)    La capacidad de la imagen para hacernos concienciar, reflexionar  o emocionarnos.
C)    El instante preciso o momento decisivo. Es decir, el mérito o suerte del fotógrafo-reportero de estar ahí en ese preciso instante de la acción.
D)    Estética y composición.